En el ámbito del arte Web3, pocas personas poseen la versatilidad de Robert Davidson. Robert, ex comerciante y emprendedor en salud, ingresó al espacio NFT en 2020 y rápidamente se estableció como una voz de confianza para artistas y coleccionistas por igual.

Como curador, fundador de la serie de entrevistas NFT Genesis Stories y creador de (Art Around the Clock), no solo lidera la revolución del arte digital, sino que también construye la infraestructura para apoyar su crecimiento futuro.

Nos sentamos con Robert para discutir su viaje en Web3, su filosofía creativa 'centrada en el artista' y cómo (Art Around the Clock) ha evolucionado de una instantánea diaria a una piedra angular de la comunidad, la curaduría y la documentación cultural.

Además, compartió sus perspectivas sobre las tendencias recientes, la importancia de las narrativas editoriales y por qué 2026 podría ser su año más ambicioso hasta ahora.

Nota: Esta entrevista ha sido editada por brevedad y claridad.

Imagen proporcionada por Robert Davidson

**Gate: Para comenzar, te trasladaste al espacio Web3 y del arte digital después de experiencias en el comercio global y la industria de la salud. ¿Podrías compartir este viaje con nosotros? ¿Qué te inspiró a moverte al ámbito del arte digital?**

**Robert Davidson: Mi viaje comenzó con una profunda creencia en las criptomonedas. Comencé a creer en ellas en 2016 y me involucré activamente en 2018 y 2019. Luego, la pandemia golpeó en 2020, alterando radicalmente el mundo. El negocio de salud que mi esposa y yo operábamos en Filadelfia desapareció casi de la noche a la mañana. Habíamos estado contemplando seguir adelante, posiblemente incluso venderlo - pero de repente, se fue.**

Durante un tiempo, me cambié a la gestión de salud corporativa. Al mismo tiempo, descubrí el término NFT. Inicialmente, era meramente un instrumento de trading. A mediados de 2020, escuché rumores sobre una plataforma llamada Nifty Gateway y comencé a explorar el mercado del arte digital. Al llegar el otoño, estaba completamente inmerso. Al principio, lo abordé puramente desde la perspectiva de un comerciante de activos.

Sin embargo, a las pocas semanas, me di cuenta de que estaba más atraído por el arte que por los activos. Mientras comerciaba, descubrí ciertas piezas que no podía vender. Comencé a sumergirme más profundamente: los artistas buscaban mi consejo y comencé a ofrecer ideas sobre precios, oferta y comportamiento de los coleccionistas. Esto se convirtió inesperadamente en un curso intensivo sobre arte digital.

En 2021, decidí aventurarme en el ámbito de los medios. Cuando los artistas muestran su trabajo en plataformas como Nifty Gateway, generalmente reciben una breve introducción, pero siempre anhelé más. ¿Cuáles eran sus orígenes?

Así que investigaría en sus sitios web, carteras, cobertura mediática pasada, películas, ilustraciones - cualquier cosa que pudiera descubrir. Compilaría esta información en hilos de Twitter. Parecía que nadie más estaba realizando este tipo de investigación de antecedentes.

Lancé un programa llamado (NFT Genesis Stories) con el artista parrott y comencé a realizar entrevistas uno a uno con los creadores.

**Gate: Recuerdo (Historias Génesis), de hecho, ahí fue donde encontré tu trabajo por primera vez! Aunque comenzaste como trader, la mayoría de las personas te ven como un coleccionista y curador. ¿Hubo un momento o proyecto específico que te hizo darte cuenta de que el arte digital era tu próximo camino profesional?**

**Robert Davidson: Esta realización llegó rápidamente después de lanzar la serie de entrevistas. Sabía que quería estar aquí; se sentía inevitable. El mundo está yendo hacia lo digital, quizás no de la noche a la mañana, pero este cambio parecía inevitable.**

Para mí, el punto de inflexión fueron las amistades que forjé con artistas, lo que transformó todo. Desde entonces, siempre he mantenido que soy 'los artistas primero'. Puede sonar a cliché, pero realmente creo que los artistas están impulsando el progreso tecnológico. Son adoptadores tempranos, hacen que la tecnología sea atractiva, asumen riesgos y son personas fantásticas con las que estar.

Con esta filosofía en mente, establecí Artifex, una colaboración con el artista y director de arte DurkatWork (un escultor digital) y un pequeño equipo de producción. Artistas como ThankYouX, Coldie y Alotta Money crearían obras únicas, y nuestro papel era extraer el objeto central del lienzo y transformarlo en una escultura digital 3D.

Subastaríamos obras de arte únicas y diversas versiones de las esculturas, diseñadas para la realidad mixta, el metaverso - dondequiera que uno quiera exhibirlas.

**Gate: De hecho, el concepto detrás de Artifex ejemplifica perfectamente la fusión de arte y tecnología. Dado que mencionaste las historias de génesis de los NFTs, ¿alguna de tus conversaciones anteriores ha ayudado a dar forma a tu comprensión de la evolución del arte digital y su trayectoria futura?**

**Robert Davidson: El más temprano y significativo fue el cuarto episodio - con el difunto Alotta Money, quien fue el primer artista cripto con el que realmente conecté. Se convirtió no solo en un amigo, sino en una especie de mentor, ayudándome a comprender lo que había sucedido antes.**

Entiendo que tu pregunta es sobre desarrollos futuros, pero para mí, es crucial comenzar con el pasado. ¿Qué ha dado forma a este espacio?

Él fue incansable en su experimentación - fascinado por las criptomonedas, la cultura, los avatares en 3D, la inteligencia artificial y la construcción del metaverso. Incluso incursionó en la arquitectura de vóxeles, siempre de manera práctica. Observar a alguien como él me permitió vislumbrar la próxima frontera. Honestamente, ¿las áreas que él estaba explorando entonces? Creo que todavía representan la dirección de este campo hoy en día.

**Gate: Lo has expresado tan bien; a veces mirar hacia atrás es, de hecho, la mejor manera de entender hacia dónde nos dirigimos. 'Arte a lo largo del día' se ha convertido en un pilar diario para la comunidad. ¿Puedes compartir sus orígenes y evolución?**

**Robert Davidson: En 2023, el campo pasó por una prueba de estrés significativa. Desde una perspectiva 'artística primero', fue brutal. Las valoraciones se desplomaron y todo parecía colapsar. Tuve que preguntarme: Si dirigiera una empresa de producción artística, ¿cómo podría mantener una presencia a tiempo completo en este campo?**

Esta se convirtió en una fase experimental, reminiscentede cuando comencé a crear contenido artístico. Miré a mi alrededor y me di cuenta de que nadie estaba informando sobre arte de manera consistente, diaria y objetiva. Todo se sentía centrado en el hype o sesgado.

Recuerdo haber leído los primeros Mando Minutes - un resumen de todo lo que está sucediendo en el espacio de las criptomonedas - y pensar, 'Quiero esto, pero para el arte.'

Así que al día siguiente, comencé a construirlo. Había estado siguiendo este espacio internamente durante varios años. Publiqué un pequeño informe de investigación, que era mucho más conciso de lo que es ahora, pero la respuesta fue abrumadoramente positiva. La gente decía: 'Finalmente, algo está forjando su propio camino para el arte.' Esto me dio la confianza para perseverar.

Creció rápidamente: cinco días a la semana, luego seis. Eventualmente, supe que tenía que hacerlo sostenible, lo que se convirtió en el siguiente capítulo.

**Gate: ¿Tienes una visión clara para el proyecto 'Arte Alrededor del Reloj'? Lo veo como un archivo histórico del mercado del arte digital.**

**Robert Davidson: Eso es ciertamente parte de ello; es la base - documentar de manera clara y precisa lo que está sucediendo. A veces la gente pregunta: '¿Por qué usar cifras de ventas?' Aunque ningún métrica es perfecta, son las menos sesgadas. No están influenciadas por mi colección o mis amigos; se trata de lo que realmente está ocurriendo y lo que está impulsando la industria.**

Pero nuestra dirección futura es aún más emocionante. Mi objetivo es crear un informe anual -similar al Informe de Arte Contemporáneo de Art Basel- pero enfocado en el arte digital. Esos informes tratan el arte digital como un área de nicho y asignan específicamente una sección para ello, lo cual es encomiable. Sin embargo, creo que lo que estamos construyendo aquí es más impactante de lo que la gente se da cuenta, y solo continuará evolucionando. Esto es positivo, pero creo que estamos construyendo algo más poderoso de lo que la gente anticipa.

Un informe anual puede ayudar a las personas a entender el campo - ya sean coleccionistas de arte digital, entusiastas de las criptomonedas, o profesionales en el mundo del arte tradicional. (Art Around the Clock) es un paso en esa dirección, y el informe anual será un gran avance.

**Gate: Aunque es centrado en datos, ¿hay espacio para comentarios editoriales?**

**Robert Davidson: Absolutamente. Me concentro en algunos eventos o momentos significativos cada día, a veces llamativos, como una venta importante, y a veces en historias más sutiles que reflejan la dinámica de la cultura o la creatividad.**

Me esfuerzo por mantener la objetividad en el informe principal. Además, proporciono informes para suscriptores: estos cubren todo e incluyen una breve nota editorial al final. A veces escribo de manera concisa, otras veces profundizo más. Este es un espacio para explorar el significado, el impulso o las señales del mercado de una manera más personalizada.

**Gate: ¿Cómo es tu proceso diario? ¿Cuánto tiempo lleva cada informe?**

**Robert Davidson: Comienza el día antes. Monitorizo casualmente las redes sociales, chats privados y algunas plataformas menos conspicuas. Si encuentro algo interesante - especialmente algo que no aparece en los datos del agregador - lo coloco en la caja de borradores.**

Me levanto a las cuatro o cinco cada mañana para recopilar información de agregadores, mercados, bots de artistas y canales privados - cualquier cosa que pueda proporcionar señales que otros podrían pasar por alto. Estoy rastreando lo que ya ha ocurrido y lo que está en el horizonte.

En total, en un día típico cuando no estoy de viaje, toma alrededor de cuatro horas.

**Gate: Cambiando de tema, ¿podemos hablar sobre el proyecto de tokens en cadena en el que colaboramos con Transient Labs? ¿Hubo 366 tokens, correcto?**

**Robert Davidson: Sí, eso es lo fascinante - 'Art Around the Clock' está ahora firmemente establecido, y estoy dando lo mejor de mí para convertirlo en una marca atemporal.**

Al cierre de 2023, decidí transformarlo en un negocio sostenible, y así nació Transient Labs. Emitimos tokens por cada día de 2024 - porque es un año bisiesto, así que se acuñaron un total de 366 tokens. Estos tokens se vendieron a un precio de 0.24 ETH cada uno, marcando el inicio del 'Art Around the Clock Collective'.**

Los compradores reciben una fecha asignada al azar - digamos, el 20 de mayo de 2024. Debes mantenerte involucrado durante todo el año hasta que llegue tu fecha designada y luego observar las condiciones del mercado en ese día. Nuestro objetivo es crear un sentido de anticipación.

Cada token presenta una obra de arte original de Justin Wetch, con quien he estado colaborando desde Artifex. Él crea la imagen de portada diaria para cada informe: todas las escenas 3D están construidas en Houdini, no son generadas por IA. Yo extraigo los puntos clave, Justin es responsable de construir los visuales, y el resultado final se convierte en la 'portada' del token y el archivo visual del día.

A finales de 2023, también emitimos 24 tokens honorarios, seguidos de la acuñación de 366 tokens, que se convirtieron en la piedra angular de nuestro colectivo. Tenemos un grupo privado en Telegram y lanzamos el programa 'Arte de la Semana' cada semana. También hemos organizado algunos encuentros presenciales, como brunches en Nueva York. Es una comunidad unida, centrada en el arte.

En 2025, la pregunta se volvió: ¿Cómo podemos mantener el crecimiento sin perder la magia? No quería duplicar el tamaño del Colectivo; eso alteraría la dinámica del grupo. Así que lanzamos un token de suscripción de nivel inferior: un token dinámico que cambia diariamente, que contiene la imagen de portada del día y permite el acceso al boletín completo a través de correo electrónico o un sitio web restringido por token.

Hemos completado 217 actualizaciones hasta ahora este año. Cada token es como una cápsula del tiempo: el 7 de enero de 2030, verás lo que ocurrió el 7 de enero de 2025.

Imagen proporcionada por Robert Davidson

**Gate: Fascinante. ¿Y qué hay de los diseños artísticos únicos? ¿Cómo se crean?**

**Robert Davidson: Lanzamos el programa de patrocinadores 2025, con 24 patrocinadores involucrados activamente, desempeñando un papel más significativo. Muchos tienen la visión de redactar un informe anual autoritativo para el campo.**

Como patrocinador, cada uno puede seleccionar uno de los 24 diseños artísticos únicos diarios de todo el año. Por ejemplo, Sam Spratt ya ha hecho su elección, y Jack Butcher también es patrocinador. Supongamos que ve un diseño artístico que le gusta el 12 de septiembre; mientras nadie más lo haya reclamado, puede reclamarlo. El diseño estará permanentemente vinculado a su token y se convertirá en una de las 24 obras de la serie principal.

**Gate: ¿Así que cada patrocinador curaduría solo una obra de arte por año?**

**Robert Davidson: Eso es correcto. Hasta ahora hemos seleccionado ocho marcas: Kanbas, Justin Aversano, Krybharat, Sam Spratt, Ekaitza, Snowfro, Batsoupyum y Seedphrase. Esta alineación es realmente impresionante.**

Aquí hay una anécdota interesante: Quedaba un único slot de patrocinador, y estaba en conversaciones con alguien, pero no se había finalizado. Luego un día, en un chat de Telegram, alguien envió un mensaje: 'Atención, el jefe está aquí.' Abrí el mensaje, y XCOPY había tomado la iniciativa de comprar el último token de patrocinador. Lo había entrevistado antes, pero esto aún me sorprendió.

En ese momento, me detuve y pensé: 'Está bien, tengo que seguir adelante.' Él me dijo: 'Siempre he querido hacer esto.' Cuando alguien como XCOPY se une, es evidente que estamos en el camino correcto, estamos creando algo significativo.

**Gate: Eso es increíble. No anticipé un plan tan complejo para 2025. ¿Has empezado a contemplar 2026?**

**Robert Davidson: Sí, intento construir en público - es, sin duda, la única forma de operar en Web3. Tienes que ser transparente sobre quién eres y luego avanzar.**

Estamos en pleno apogeo internamente. Sabemos cuáles son nuestros objetivos y cómo convertirnos en el motor de crecimiento para el arte digital.

Construir nuevas plataformas, publicar informes anuales y fomentar creativamente comunidades centrales para hacer que el 'Día del Arte Todo el Tiempo' sea aún más emocionante son todas nuestras prioridades. Más allá de eso, me siento honrado de trabajar con Justin Wetch, asesor de Niftytime, Transient Labs y socios como SuperRare y Gondi.

**Gate: Antes de concluir esta entrevista, me gustaría preguntar sobre los coleccionistas. Como veterano en este campo, ¿hay alguna tendencia emergente o artistas que te emocionen particularmente?**

**Robert Davidson: En términos de tendencias, siempre me atraen los artistas emergentes - aquellos que combinan fuertes habilidades artísticas con habilidades de comunicación efectivas, generalmente ambas. Los artistas que sobresalen tanto en la creación como en saber interactuar con la comunidad tienden a destacar.**

Hace unos meses, comencé a resaltar las 'tres M': Modesto, mendezmendez y MaNiC. Cada uno de ellos mezcla perfectamente el arte y la comunicación, lo que los posiciona para un nuevo salto hacia adelante, y creo que todos lo han logrado ahora.

Actualmente, el artista que capta mi atención es Gavin Meeler, quien me recuerda a esos tres individuos de hace unos meses. Creó en silencio durante un tiempo, un grupo de coleccionistas clave lo descubrió y comenzó a abogar por él, y él está respondiendo a ello - no solo continuando creando como siempre, sino también aprovechando el impulso. Este ciclo de retroalimentación positiva - los artistas son apoyados, los artistas trabajan más duro - es increíblemente poderoso.

Recientemente lanzó una pequeña serie llamada 'Lunatics' en Ninfa, que consta de 69 piezas, las cuales ya se han agotado. Estos momentos pueden convertirse en puntos de inflexión significativos.

**Gate: ¡Todos estos artistas suenan notables! Muchas gracias, Robert, por tomarte el tiempo. Esto ha sido verdaderamente esclarecedor.**

**Robert Davidson: Gracias por tenerme.**

Nota: Las menciones de tokens son solo para fines informativos y no constituyen asesoramiento financiero o de inversión.